投影仪带来的当代艺术，诠释“见与不见”

艺术用能激发他人思想和感情的形态或景象来表达现实，根本在于不断创造新兴之美，借此宣泄内心的欲望与情绪，属浓缩化和夸张化的生活。艺术能够带给人们太多的遐想、启迪和了悟，将人们忽视的变得鲜明，将抽象的哲学变得更容易理解。

近日，第四届广州三年展主题展“见所未见”拉开序幕，让人们“见”到了艺术的同时，也对“见”有了更深刻的认识，对生活有了更深刻的认识。有时见，或者不见，仅有一线之隔，而这需要你的参与，需要你跨出去那一小步。

此次参展的乔凡尼?安森莫的艺术作品，无疑很好的诠释了这个道理。这件作品，仅有一件老式的投影仪，而没有幕布，投影仪的灯光则在美术馆白墙上。很多人看不到任何物象显示出来，没有文字、没有图片，这台投影仪似乎显得有些莫名其妙。

但事实上件作品的投影仪另有玄机，白墙便可作为幕布。如果你在投影仪灯光前晃动手臂，就会发现你的手臂上会投射出字样“VISIBLE”，翻译成中文即为“可见的”。这不得不说是一种奇思妙想，只有观众参与其中，才能够将不可见的变成“可见的”，才能知道投影仪的玄机。见与不见，有时候是互相转化的，是需要你去发现的。